YULISA AMADU PAT MADDY

Nace en 1936 en Freetown (Sierra Leona). Estudia en su ciudad natal y se especializa en teatro y administración de arte en la City University de Londres. Periodista independiene, trabaja para la BBC y la Oficina Central de Información de Londres; enseña también teatro en Dinamarca, Sierra Leona, Zambia, Nigeria e Inglaterra. Su compañía de teatro Gba-kanda Afrikan Tiata recibe, en 1979, el premio del Festival de Edimburgo por la representación de Pulse del escritor eríope Alem Mezgebe. Hombre de teatro, también ha incursionado en la novela y en la poesía. Obras: Obasai and other Plays (1971); Life Everlasting (1972); No Past, No Future (1973).

MEJA MWANGI

Fotografía de Victoria Engels

Nace ne 1948 en Kenia. Estudia ciencias en el Kenyatta College. Profesor y empleado en el servicio de ecuación audiovisual del British Conuncil, complementa su actividad literaria con la fotografía. Recibe dos veces el premio "Mzee" Kenyatta para la literatura de África Oriental, en 1974 y 1977, y el Lotus de la Asociación de Escritores Afro-asiáticos en 1979. Para su producción literaria elige el inglés como idioma de expresión y, como género, principalmente la novela.

Obras: Kill me Quick (1973); Carcase for Hounds (1974); Taste of Death ( 1975) Going Down River Road (1976), The Cockroach Dance (1979), Ther Return of Shaka (1990)

ATHOL FUGARD

Nace en 1932 en Sudáfrica en un medio afrikaner, aunque opta por el inglés para sus escritos. Casado con la novelista Sheila Fugard, es pionero del teatro sudafricano mixto a finales de los cincuenta. Trabaja en las Townships de Johannesburgo con piezas propias y adaptaciones de clásicos. En obras que rozan el teatro del absurdo, trata de las relaciones personales y de la falta de comunicación. Polémico y valiente, es el inventor de Space Theatre, en el que experimenta con obras colectivas y de improvisación. Obras: No good Friday; Nongogo; the Blood Knot; People are living there; Helllo and Goodbye; Master Harold; Dimetors, a lesson from Aloes; A place with the Pigs.

NURUDDIN FARAH

Es, según la crítica, el más grande escritor somalí anglófono. Sin duda, el más conocido en Occidente. Varias de sus obras han sido traducidas al francés. Publica también una novela-serie en somalí, Tollow Wa Talle Ma, que es prohibida por las autoridades somalíes. En agosto de 1974 es condenado a treinta años de exilio.

Obras principales: Fron a Crooked Rib (1970); Sweet and sour milk (1978); Sardines (1981); Maps (1986), Gifts (1992); Close Sesame (1992),

WEREWERE LIKING

Werewere Eddy-Njock nace en 1950 en Bondè, Camerún, en una familia de origen bassa. Asiste a la escuela primaria de su pueblo durante sólo tres años; a los 16 se inicia en el arte a través de la canción y luego de la pintura. Totalmente autodidacta, posee una vasta cultura literaria. Comienza a escribir a los 23 años y su pieza de teatro Ngonga es premiada en el III Concurso de Radio France Internacionales. A los 26 años regresa a su pueblo por razones de salud y toma conciencia de la importancia del Ki-Yi, ritual iniciático del que su tía abuela es depositaria. Trabaja con Marie-José Hourantier (Manuna Ma-Njock) en varias obras, las publica y funda la Villa Ki-Yi. Después viaja a Francia y Malí, se establece en Abidyán, en cuya universidad investiga en el Instituto de literatura y de estética negroafricana. Reside en la villa Ki-Yi con el grupo del mismo nombre. Esta cooperativa, de unos 75 artistas organiza exposiciones en galerías de arte, sesiones de teatro, talleres audiovisuales y de artes plásticas y cuenta con un museo. Desde la partida de M.J. Hourantier, en 1985, Liking dirige el grupo teatral Ki-yi Mbock, que representa piezas tanto en su café-teatro como en la calle, los barrios bajos urbanos y las zonas rurales africanas como también durante sus giras por países vecinos y Europa. Su  crítica y valiente visión de la situación social y política africana, su originalidad en la mezcla de géneros, la fuerza de sus imágenes, su rescate de formas y voces autóctonas, junto a su búsqueda incesante de respuestas artísticas y políticas, la convierten, sin duda alguna, en una de las figuras más relevantes y prometedoras de la literatura africana.

Obras: On ne raisonne pas avec le venin (1977); Orphée-dafric (1981); Elle sera de jaspe et de corail: Journal d'une Misovier (1983); L'Amour-cent-vies (1988); 

Obras de teatro: Ngonga, La puisance d'Um, Les Mains veulent dire, La Rougeole arc-en-ciel, Du Sommeil d'Injuste, Une Nouvell terre, La Femme melle, Césarienne Dieu chose, Les cloches, Singué Mura (1990)

GLADYS CASELY HAYFORD (Aquah Laluah)

Nace en 1904, en Axim (Costa de Oro, atual Ghana), hija única de la escritora Adelaide Casely-Haydord. Se educa hasta los quince años en Ghana, para luego estudiar en Gales, donde comienza a escribir sus poemas. A su regreso a África, enseña en la Escuela Vocacional de Niñas fundada por su madre. Padece estrecheces económicas, en especial después de su casamiento y el nacimiento de su hijo Kobina.

En 1930 sus escritos empiezan a aparecer bajo el seudónimo de Aqua Laluah en publicaciones de Estados Unidos como Opportunity, Atlantic Monthly y el Philadelphia Tribune, a la vez que su talento musical la convierte en motor de la actividad cultural de Sierra Leona. Muere en 1950 en Freetown. Es uno de los primeros autores en escribir en krio. Ha dejado muchos poemas inéditos que cubren un gran espectro de temas y estilos, poemas de amor, de patriotismo y poesía para niños. Obras: Take' um So (1948); Palm Fronds (1983)

BESSIE HEAD

Nace en 1937 en un hospital psiquiátrico de Pietermartizburg, Sudáfrica, donde su madre había sido internada por haberse quedado embarazada de un zulu. Con un padre "eliminado" y una madre que se suicida cuando Head tenía seis años, es puesta al cuidado de una familia adoptiva negra hasta los trece años. Luego permanece en un orfelinato hasta que termina la escuela secundaria a los dieciocho. Con el legado de su madre puede estudiar magisterio y periodismo. En 1962, se casa con Herald Head, un colega periodista con quien tiene un niño y del que se separa poco tiempo después.

En 1964- con su marido encarcelado- deja Sudáfrica con su hijo para enseñar en Botsuana, con visado de exiliada, puesto que le habían negado el pasaporte. Y en Botsuana, en el pueblo de Serowe, sobrevive vendiendo en el mercado y escribe sus historias en una cabaña sin electricidad. En sus novelas se reflejan el racismo y los problemas de desarrollo y modernización en esta sociedad agraria. Tras una crisis nerviosa que la lleva a un sanatorio de Gaborone, publica a partir de 1973 como una forma de terapia. Tras 15 años en Botsuana, se le concede la ciudadanía. Allí muere en 1986. Obras: When rain clouds gather (1969); Maru (1971); A Serrow, Village of the Rain Wind (1981), Question of Power (1973); The collector of Treasures (1977).

DORIS LESSING

nace en Kermananshah, Irán, en 1919, pero siendo muy niña su familia se traslada a la entonces Rhodesia. Activista de izquierdas, es miembro del Partido Comunista de Sudáfrica. Fuertemente influencia por Olive Schreiner ( a quien dedica algunos de sus libros), esta escritora comienza interesándose por las personalidades y los cambios políticos de Sudáfrica para volcarse, desde 1959, en la descripción psicológica de personajes. Obras: The grass is singing (1950); The Golden Notebook (1962); Birefing for a Descent into Hell (1971); Memoirs of a survivor (1975); The good terrorist (1985).

OLYMPE BHELY-QUENUM

Nace en Cotonou, en el entonces Dahomey (actual Benin), en 1928, en el seno de una familia perteneciente a los príncipes de Quenum. Posteriormente, viaja por Nigeria, Níger, Togo y Ghana. De 1945 a 1948 trabaja en una tienda de Cotonou para luego estudiar letras clásicas en la Facultad de Caen (Francia). de 1958 a 1961 enseña en la región parisiense y, cuando se produce la independencia de su país, abandona la enseñanza, trabaja en la diplomacia y luego en periodismo. De 1962 a 1965, dirige el diario La Vie Africaine de París, del que también es redactor-jefe. En 1965 funda la Socété Africaine d'Édition et de rèalisation de Presse (SAGEREP) y publica su propio diario L'Afrique Actuelle hasta 1968. Desde 1968 es funcionario en la sede de la UNESCO. Sus obras poseen un estilo lleno de imágenes y tratan del engranaje de la "justicia" colonial, del misterio, de la extraña belleza y también de pautas como la crueldad y la superstición en algunas creencias tradicionales a la vez que busca la autenticidad y la originalidad de las culturas africanas. Obras: Un piège sans fin (1960); Le chant du lac (1966), Liaison d'un été (1968), Les appels du vodou (1994)